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細說和諧五洲壺
發布日期:2011-08-30

探尋東方古典競技之源   ·傳承世界人文奧運之魂

名師造型 · 名家飾圖 · 名作編號 · 名窯生產 ·名門監製

漢風唐韻  探源摭遺  大師留痕   千字千姿

 

    序言

    陶瓷是水、火與土完美融合的藝術,她堅實不屈的質地和含蓄儒雅的外表,一如中國人外柔內剛的文化性格。

    早在世人以[CHINA]稱呼“中國”之前,陶瓷藝術在這片神奇的土地上即已有了數千年的曆史,她不僅僅是中華文化的象征,更是世界文化發展史上不可或缺的一頁。

    陶瓷文化伴隨著整個人類文明的曆史長河。沒有哪一種文化載體像陶瓷一樣,如此廣泛而深入地影響、塑造著人們的生活。一部中國陶瓷藝術發展史,也是一部中國社會文化生活史。不同的造型、裝飾,不同的燒製工藝,不同的趣味追求,以及一代又一代人的傳承與發展,不單單反映出製瓷工藝的創新,更記錄著時代風尚和先民生活方式的不斷變遷。

    陶瓷藝術,薪火相傳,愈燃愈烈。生生不息的古代東方體育競技精神亦如是。

    含有古典競技精神與全民同樂情趣的體育運動是中國傳統文化的重要組成,其發展源遠流長。漢唐盛世,上至皇家貴胄,下至民間百姓,體育項目豐富多彩,競技精神更獲發揚。

    陶瓷藝術與體育運動在中國能傳之數千年而不衰,向今人傳遞著這樣一個信息:挑戰完美與極限,是人類永恒不變的追求。今天,在奧運聖火的映照下,競技精神與陶瓷文化攜手同行。

    當承載著中國遠古競技奮發精神與體育競賽活動的“東方古典競技組圖”出現在“和諧五洲壺”——具有典藏價值的當代中國陶瓷藝術品上時,動與靜、實用與鑒賞、傳統與現代十分完美地融和在了一起……

    藝術特色

    漢風唐韻——和諧完美的設計

    “和諧五洲壺”以五件套茶具組合而成,象征來自五大洲的朋友於2008年匯聚中國北京。五的數字意識源自東方的五行(金、木、水、火、土)和五方(東、西、南、北、中)觀念,五幅飾圖主色調分別為紅、綠、黃、藍、黑,又與奧運五環相契合。“有朋自遠方來,不亦樂乎”,中華民族以好客聞名於世,“和諧五洲壺”寓意以茶會友,五洲同心。

    張守智教授集五十年潛心研究與藝術創作之經驗,以傳統葫蘆造型為主元素,加入現代陶藝創作理念的最新力作“和諧五洲壺”,整體比例優雅和諧,恬靜端莊。葫蘆諧音“福祿”,寓意富貴吉祥,福滿五洲。簡約的造型風格表達出泥土的質樸,呈現著人與自然的和諧。華青瓷與骨質瓷兩色相間,似人衣套裝,儀態大方,其淡雅清純的材質美、造型美、色調美令人賞心悅目,充分體現出中國傳統文化中厚重、含蓄的東方特色以及強烈的時代氣息。

    裝飾圖案源自漢畫像石與曆代名畫中男、女、老、幼及宮廷體育活動場麵,用筆古拙,極富韻律感及裝飾情趣。人物神態自然,動作柔美舒展,活潑而不張揚。整體構圖連貫又各具獨立性,盡顯漢風唐韻。

    “和諧五洲壺”選用國家名牌產品——華光環保礦物骨質瓷為壺體,以華青瓷為壺蓋及把手,內外均滿施透明釉。骨質瓷體薄質輕、色澤淡雅、釉麵光潔,強度高,熱穩定性好,細菌不易滋生,順應了崇尚健康消費的世界潮流。華青瓷采用天然玉石入料,通過燒製過程中產生的神秘窯變,形成的結晶體使釉色溫潤,迎光照之,晶瑩透亮,如冰似玉。骨質瓷與華青瓷兩種材質相結合的創新工藝,增添了當代的科技生產元素,不僅充分發揮了骨質瓷產品的優勢,又拓展了青瓷的製作手法,傳承了“尚青”的美學意境。

    “和諧五洲壺”使用華光具有國際先進水平的無鉛釉專利技術,加之釉中彩等先進裝飾工藝的應用,徹底解決了產品含鉛鎘及鉛鎘融出問題,使之成為真正意義上的健康環保陶瓷,可與著名的英國皇家用瓷相媲美!其一壺六盞的配置符合東西方飲茶(流底設有茶擋)及喝咖啡雙重功能,實用的設計拉近了藝術與生活的距離,更體現出設計製作者的人文情懷。

    以經典的圖案和絕倫的造型,展示中國漢唐傳統競技文化,體現當代中國人的北京情、中國風與國際奧林匹克精神,是“和諧五洲壺”作為向奧運獻禮紀念精品的基本要素。她的橫空出世,必將伴隨2008北京奧運掀起一場具有深遠影響的“CHINA傳統文化風”。

    探源摭遺——獨具匠心的飾圖

    踢毽子

    毽子又名毽球,由毽砣和毽羽兩部分組成,毽砣經常用一個銅錢或圓形的金屬片外裹布或皮革而成,毽羽則多用翎毛。人們用腳的內外側、膝蓋或腳尖磕擊毽子,使它不斷地上揚,稱為踢毽子。

    中國的毽球運動曆史久遠。相傳距今3000多年前的商朝,人們就有一種邊跳邊踢的舞蹈,這可能就是踢毽子的雛形。史料中關於踢毽子的最早記載見於唐代道宣所撰的《續高僧傳》。宋代的踢毽子活動已很盛行,並且發明了各種新奇的踢法,據宋人周密《武林舊事》稱,在宋代的臨安城,還有專門製作毽子的作坊和出售毽子的商店。

    中國曆史上踢毽子最盛的時期是在清代。當時,不僅踢毽子的人很多,而且技藝也更為精湛,甚至出現了專門以踢毽子表演為生的人。1902年,譚俊川介紹踢毽子各種技藝的《翔翎指南》一書行世,使此項運動更為專業化。

    時至今日,踢毽子仍是一項十分廣泛的體育活動,它不僅有利於訓練身體各部位的柔韌性和靈活性,而且強度可大可小,男女老少皆宜。

    投壺

    投壺是春秋戰國時期出現的一種兼具禮儀與娛樂功能的活動,其規則是以酒壺為器具,把去掉箭頭的箭從距離酒壺幾尺遠的地方向壺內投擲,投中者得分,不中者罰酒。當時的文人傾向於內心修養,投壺這種從容安詳、講究禮節的活動,正適合他們的需要,《禮記·投壺》說:“投壺者,主人與客燕飲講論才藝之禮也。”此外,由於社會發展,民間以投壺為樂的現象越來越普遍。

    漢魏時期,由於士大夫階層好宴飲,投壺風行一時,而且比先秦有了不少改進:一是製作了專門的壺;二是用一種特製的竹箭代替了箭杆;三是投法上有了創新,如“隔屏投之”、“閉目投之”等多種。

    宋代是投壺的又一興盛時期,專業書籍亦增多,據載,史學家司馬光、抗金名將嶽飛均對此項運動情有獨鍾。

    明清時期,人們已經把投壺看作一種純粹的娛樂活動。清末,投壺之戲漸呈衰勢。

    蹴鞠

    蹴鞠亦名蹋鞠,類似現在的足球運動。

    中國古代的踢球運動,已有兩千五百年文字記載的曆史。早在西漢時期,就出現了專業書籍,名為《蹴鞠二十五篇》。當時的蹴鞠比賽分隊進行,有球門、比賽規則及裁判。

    唐代的蹴鞠賽式有了很大的改變,不是直接對抗,而是隔著一個高數丈的球網,其上有直徑一尺的球門,以射門進球數定勝負,類似今天足球賽的點球。唐代的球由八片光皮縫成,裏麵放一動物的膀胱,充氣成球,故能踢數丈高。

    宋代的蹴鞠又增加了表演的內容,踢球者,除手之外,可用身體各部位觸球,花樣動作達上百種之多,並有許多表演蹴鞠的藝人組成專業團體(如齊雲社),流傳至今的宋代蹴鞠專業書就有三部。元、明時期,女子也玩蹴鞠,亦有蹴鞠女藝人。清代中葉蹴鞠運動不再流行。

    打馬球

    打馬球又稱擊鞠,是一種騎在馬上持棍擊球的運動。參與者乘馬分成兩隊,手持球杖,共擊一球,以打入對方球門為勝。

    關於馬球運動的起源說法很多。中國曆史上關於馬球的最早記載,見於三國時曹植的《名都篇》,其中有“連騎擊鞠壤,巧捷惟萬端”之句。

    馬球運動在唐朝最為興盛,流傳至今的名畫中還保存下了很多女子打馬球的場麵。當時,馬球不僅是帝王和貴族階層健身強體的運動,而且在對外文化交流中也發揮了重要作用。直至宋、遼、金時期,朝廷還將馬球運動作為隆重的“軍禮”之一,甚至為此製定了詳細的儀式與規則。

    唐代的馬球為質輕而堅韌的木球,元為皮製軟球。明代雖有馬球運動,但已呈衰落之勢。至清代,在中原幾乎見不到馬球的蹤影了。直到民國初年,西方現代馬球傳入中國,馬球運動又逐漸發展起來。

    捶丸

    捶丸,即以棍棒擊球,是我國古代球戲之一,性質及玩法與現代的曲棍球和高爾夫球有驚人的相似之處。

    捶丸源於唐代的“步打球”— 一種以球杆徒步擊球的活動。至宋時,在步打球的基礎上發展形成了捶丸。據成書於元世祖至元十九年(公元1282年)的《丸經》載:“宋徽宗、金章宗皆愛捶丸,盛以錦囊,擊以彩棒”,書中對於捶丸運動的場地、器材、參賽人數、裁判規則、勝負計算都有詳細的記述,知至遲在12世紀,捶丸已是一項成熟的運動。宋、元、明三代是其發展的全盛時期,上至皇帝大臣,下至三教九流,皆樂此不疲。這一點可以從大量有關捶丸的壁畫、瓷枕畫及宮廷畫中得到印證。明末清初,捶丸運動突然銷聲匿跡,以至於當19世紀末高爾夫球從西方傳入中國時,人們都把它看作一種代表西方人生活方式的新奇運動。

    捶丸運動是否與中國的造紙術、指南針、火藥等前後傳入歐洲,融合並發展成為現代高爾夫球的,學界已存此一說。 

    大師留痕——彌足珍貴的簽名

    當代國內頂級藝術家傾注滿腔奧運情懷的精誠合作,成就了“和諧五洲壺”傳世典藏的時代價值。

    殊為難得的是,張守智、範迪安的簽名及《千字文》編號永久性燒製在每一套壺上,絕版發行1000套。極其有限的數量決定了“和諧五洲壺”追求完美的卓越品質,特別是在細節的表現上恰到好處,於不經意間體現出藝術家的匠心。

    今天的大師作品就是明日的國之瑰寶!

    千字千姿——別開生麵的編號

    “和諧五洲壺”以《千字文》編號,是本項目的一大創新;從流傳至今的數以萬計的名人書《千字文》中選定唐歐陽詢《行書千字文》編號,更賦予“和諧五洲壺”厚重的曆史藝術價值。

    《千字文》是南朝梁武帝時期文學名士周興嗣嘔心瀝血之作,與三字經、百家姓並列為童蒙讀物,其內容上達天文,下及地理,包羅萬象,茹古涵今,問世1400多年來久誦不衰。據文獻記載,梁武帝蕭衍令人從書聖王羲之的作品中拓出了一千個不同的字,然後把這些無次序的拓片交給周興嗣,讓他編成有內容的韻文。周興嗣用了一夜時間,累得須發皆白,將其編完,每四字一句,即傳承至今的《千字文》。

    作為一部有影響的作品,《千字文》很早就涉洋渡海,傳播於世界各地。日本不僅有多種版本的《千字文》,而且出現了很多內容各異但都以《千字文》為名的作品。1583年朝鮮出版了以朝語釋義注音的《石峰千字文》。1831年《千字文》被譯成英文。此後數十年間,相繼出現了法文、拉丁文及意大利文本,《千字文》的影響蜚聲海外。

    至遲從隋朝起,《千字文》開始成為曆代書家競相創作的重要題材,在流傳至今的大家之作中,歐陽詢的行書《千字文》被業內學者譽為文字最全、書體最精、保存最好的稀世巨跡。

    歐陽詢(公元557——641年),字信本,潭州臨湘(今湖南長沙)人,為後人稱道的“歐、柳、顏、趙”四大書家之一。歐陽詢所書《千字文》見於著錄者共有三本,但存世僅此一本,彌足珍貴。此卷自始至終一絲不苟,風格儒雅俊秀,氣宇融和;結字頎長娟秀,風清神朗;用筆往來有度,出神入妙,已臻人們向往的“古淡”境界。此卷曾歸宋王詵所有,其後經賈似道等收藏,明代入項元汴天籟閣,清初歸屬安岐,並摹勒上石。後入清內府,經溥儀帶出清宮,藏偽滿洲國皇宮中,抗日戰爭勝利後輾轉入藏東北博物館,即今之遼寧省博物館。“和諧五洲壺”以此卷編號,飽含創意者薪火相傳東方古典文化的一片良苦用心。

    造型設計——張守智先生

    清華大學美術學院教授、中國著名陶瓷設計師、全國陶瓷創作評比委員會主任、中国欧美色图工艺美術大師評委,1992年國務院授予“為中國文化藝術事業做出突出貢獻的著名專家”稱號,2007年中國陶瓷工業協會授予“中國陶瓷行業終身成就獎”。

    1954年中央美術學院工藝美術係陶瓷專業畢業,後入研究班學習。1956年起任教於中央工藝美術學院,多年來在中國陶瓷產區建立教學與科研基地。在完成國家政府用瓷、出口日用陶瓷、開發國內現代生活用瓷、促進陶瓷產業與文化發展中作出了卓越貢獻,為陶瓷行業設計領域的學術帶頭人。

    曾參加“建國瓷”、“釣魚台國賓館用瓷”、“中國駐外使館用瓷”、“人民大會堂國宴用瓷”、“外交部國禮用瓷”等的設計和監製,作品多次榮獲國內外陶瓷藝術創作設計評比金獎。

    張守智先生長期深入社會生活和生產實踐,作品具有深厚的思想內涵,流露出一位傑出的藝術家對陶藝探索的思考和追求,被國務院“紫光閣”、國家博物館、中國美術館、美國大都會博物館、澳大利亞國家藝術館等國內外著名機構收藏。

    藝術總監——範迪安先生

    中國美術館館長、中央美術學院教授、中國美術家協會理論委員會副主任、全國政協委員。

    中央美術學院美術史係研究生畢業,後留校任教,曾任中央美術學院副院長。從事美術評論、20世紀中國美術研究及藝術博物館學研究。上世紀90年代起,在加拿大、美國等十餘所大學作學術演講。策劃多種大型當代美術展覽與學術活動。主編《中國當代美術:1979——1999》、《世界美術院校教育》、《當代藝術與本土文化》等叢書,著述頗豐,在國內外藝術界均有較大影響。

    藝術統籌——楊炳延先生

    中國美術館副館長。中國書法家協會理事、鑒定評估委員會副主任。曾任國家文化部人事司司長,國家圖書館黨委書記、副館長,2004年任現職。

    著名書法家,師承當代書法大家歐陽中石先生,1990年畢業於中國書畫函授大學書法專業。中央電視台1995年、2001年分別進行過專題報道。2004年出版《楊炳延書法作品選》,2006年出版《炳延書作》。

    在中國美術館主管書法、陶瓷、攝影、民間美術等藝術門類的學術研究、策展、收藏等工作,多次成功策劃、組織相關藝術門類的展覽、學術研究、編輯出版等活動,為弘揚中華傳統文化藝術作出貢獻,頗具社會影響力。

    裝飾設計——盧培鑫先生

    中國美術館專家組成員、收藏評鑒委員會委員、中國古陶瓷研究會會員、中國陶瓷工業協會會員。

    1973年起,承陳鍾鳴、葉竹青老師啟蒙開始學習繪畫、雕塑。1982年進入廣州美術學院陶瓷專業學習,畢業後分配到深圳國藝陶瓷廠進出口部任部長。1988年任深圳昌南陶瓷股份有限公司發展部部長。1989年進國家文物局文物鑒定班,師從耿寶昌、趙自強、雷文琳老師。2005年創建“北京中藝高端陶瓷科技有限公司”,在國內首次成功將航天數控技術應用於陶瓷行業,大幅度提高了我國的陶瓷生產技術水平,並獲得國家發明專利。作品被中國美術館及釣魚台國賓館等機構收藏。

    工藝設計——何岩先生

    山東省工藝美術大師、高級工藝美術師、華光陶瓷設計總監。

    曾有100多項設計在國內外各級陶瓷創作評比中獲得金、銀、銅獎和一、二、三等獎。

    項目主辦和總監製單位——中国欧美色图工艺美術(集團)公司

    中国欧美色图工艺美術(集團)公司是中国欧美色图工艺集團屬下的大型企業集團,隸屬國務院國資委。公司充分發揮國有資本在工藝美術文化領域的主渠道和產業主導作用,集工藝美術品技藝開發、經典複製、藝術品創新和進出口貿易等多種職能於一身。其核心業務涉及:國內外貿易、藝術品展示、信息交流、新產品開發、國內外工藝裝飾工程承辦等。

    中工美集團聯合中国欧美色图工艺美術協會已連續30年在國內各地舉辦了42屆旅遊品、工藝品交易會;連續8年在杭州舉辦了中国欧美色图工艺美術大師展。近年來,集團在繼承民族傳統文化,不斷拓寬工藝美術服務領域,加強創作設計和科學研究,培養人才及引領藝術品消費市場,建設良好的藝術生態環境,豐富人們的精神文化生活等方麵均取得了卓越的成績。

    項目總監製單位——中國美術館

中國美術館是以收藏、研究、展示、交流、保護中國近現代藝術家作品為重點的國家造型藝術博物館。1963年6月,毛澤東主席題寫“中國美術館”館額,明確了中國美術館的國家美術館地位及辦館性質。

    中國美術館藏品有繪畫、雕塑、書法、陶藝、民間美術等數十類,總數計10餘萬件,以新中國成立前後時期的作品為主,包括大批中國著名美術家的代表作品和重大美術展覽中的獲獎作品,兼有民國、清代和明末藝術家的傑作,以及豐富多彩的民間美術作品。建館40餘年來共主辦各種類型的中外美術展覽3100多個,其藏品先後赴法國、美國、日本、俄羅斯、捷克斯洛伐克、土耳其、希臘、韓國及港、澳、台等地展出,同時編輯出版各種藏品集、理論文集《齊白石作品集》、《中國美術50年》、《中國美術年鑒》等出版物,並多次舉辦大型學術研究活動,為宣傳中國美術事業的成就和中外美術交流、建立我國近現代美術史料檔案作出了積極的貢獻。中國美術館已成為向大眾實施美育的重要藝術殿堂。

    項目製作單位——華光陶瓷大作坊

    始終以“人與自然的和諧、生活與藝術的交融”為設計理念,以追求綠色環保為最高目標,以打造中國第一健康陶瓷為己任,其產品在傳承中華國粹,弘揚民族文化的同時,飽含人文情懷。

    華光陶瓷榮獲中國名牌產品稱號,其兩項高科技新型結構陶瓷項目列入國家“863”計劃,是國內大型的骨質瓷生產基地。

    產品通過ISO9001國際質量體係認證,獲得國家技術監督局頒發的《國家產品質量免檢》證書及國家商檢局頒發的《出口商品免檢》證書、中國抗菌材料及製品行業協會頒發的《中國抗菌標誌產品認定證書》及中國日用陶瓷質量監督檢驗中心批準的《無鉛鎘釉檢驗報告》。

    其獨特的工藝技術,融藝術與實用為一體,在帶領人們健康消費的同時,將博大精深的中國陶瓷文化引入更高的境界。

項目組織機構

項目主辦單位:中国欧美色图工艺美術(集團)公司

項目總監製:中國美術館

中国欧美色图工艺美術(集團)公司

項目承辦單位:中国欧美色图工艺美術(集團)公司

山東淄博華光瓷業有限公司

造型設計:張守智(清華大學美術學院 教授)

藝術總監:範迪安(中國美術館 館長)

藝術統籌:楊炳延(中國美術館副館長)

裝飾設計:盧培鑫(中國美術館收藏評鑒委員會委員)

工藝設計:何  岩(華光陶瓷設計 總監)

製作單位:華光陶瓷大作坊

項目推廣:中国欧美色图工艺美術(集團)公司

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